Studierte an der Uni Heidelberg, Cambridge und einer Pariser Schule. Spricht vier Sprachen fließend und darüber hinaus drei weitere. Zehn Jahre arbeitete er als Literaturagent, bevor er Manager in Los Angeles wurde, wo er für das M.G.M Story-Department und als Lektor für Sally Field und Dick Clark tätig war.

Anschließend vertrat er bei der Agentur Gray/Goodman Autoren wie Quentin Tarantino, Christopher De Vore (Elephant Man) und Mardik Martin (Raging Bull). Daraufhin gründete er das Managementunternehmen Fortis Entertainment und entdeckte Andrew Niccol, der "Die Truman Show" schrieb und produzierte und bei "Gattaca" Regie führte.

1998 verkaufte er das Unternehmen, das mittlerweile acht Millionen Dollar Umsatz mit dem Verkauf von Drehbüchern machte, an Sandra Bullock.

Im Jahre 2000 wurde er durch Lord Bragg als Berater an die National Academy of Writing, Großbritannien, berufen.

Neben einem Interview mit Dateline N.B.C vom "prime time network T.V.", wurde seine Laufbahn in vielen Publikationen gewürdigt: The Hollywood Reporter, Daily Variety, The Los Angeles Times, The New Yorker, Reuters, Newsday, The London Times, Daily Mail und weitere.

Er wurde auch von seiner königlichen Hoheit der Prinz Philip nach Buckingham Palast eingeladen, wo er von ihm einen Preis erhielt. Neben seinen Tätigkeiten nimmt Alex Ross regelmäßig an vielen Autoren- Konferenzen teil und ist als Gastlektor an mehreren Hochschulen aufgetreten. Er ist für Vorträge und Seminare vorhanden, für weitere Auskünfte Diese E-Mail-Adresse ist gegen Spambots geschützt! JavaScript muss aktiviert werden, damit sie angezeigt werden kann. Sie uns bitte.

Fred T. Kuehnert: (Produktionsleiter)

War federführend tätig bei Entwicklung, Produktion und Verkauf des Films “The Buddy Holly Story” (Columbia Pictures), welcher den Academy Award gewann, und von dem die Filmkritiker Roger Ebert und Gene Siskel behaupten, dies sei "der beste Rock n' Roll Film aller Zeiten".

Bevor er in das Filmgeschäft einstieg, war er leitender Mitarbeiter einer Vermögens- und Investmentgesellschaft in Texas.

Er leitete eine Tochtergesellschaft, Unterhaltung/Media der Houston International TeleVideo und zeichnete verantwortlich für Projekte im Bereich Kabelfernsehen, Musikaufnahmen, Videoverkauf und Independentfilmen.

Filmproduktionen während des Aufenthalts in Texas: “The Aurora Encounter” (New World Pictures), “The Lamp” (Skouras Pictures/Artisan), der vielbesprochene Dokumentarfilm "That's Black Entertainment" (PBS), der den CINE Golden Eagle gewann und einige Filme für den öffentlichen Markt.

1992/1993 produzierte er in Los Angeles in Zusammenarbeit mit der Motion Picture Corporation of America den Kriegsfilm “Grey Night” (aka The Killing Box) (MGM/Showtime Network/Turner Pictures) gemeinsam mit dem Regiesseur George Hickenlooper.

1995/1996 produziert er unabhängig mehrere privat finanzierte Actionfilme: “Red Steel”, “Hotwired”, “Blood Justice”, “Malibu Nights”, “Diamonds in the Rough” und “Running Hard”. Regie führte Serge Rodnunsky, den internationalen Vertrieb übernahm Orion Pictures.

1997/1998 produziert er unabhängig und privat finanziert die Filme “Cold Night Into Dawn” und “Cypress Edge”. Den internationalen Vertrieb übernahm Showcase Entertainment und für den Videoverleih MTI Home Video.

Ebenso produzierte er “Beneath Loch Ness”, zusammen mit dem Regisseur und Special-Effekt-Spezialisten Chuck Comisky. Der Film wurde erstmals 2001 beim American Film Market ausgestrahlt und für alle wichtigen internationalen Märkte lizensiert, in den USA durch Miramax Films.

Kürzlich organisierte er als Kreativ-Berater die komplette Sicherung und Finazierung der Adaption des Comics von Kevin VanHook “Frost: Portrait of a Vampire” (Showcase Entertainment) mit Gary Busey in der Hauptrolle.

Projekte in Arbeit: “Ton Up Boys”, der als “Billy Elliot” auf einem Motorad charakterisiert werden kann, “My Father’s Son”, ein Drama über eine Vater-Sohn-Beziehung (Kingman Films), “Free Fall”, ein jugendlicher “Cuckoo’s Nest”, “Nature of the Beast”, ein Monsterfilm über die Suche nach einer mystischen Großkatze (mit Peter Elson’s Global Cinema Group und Chuck Comisky), “Deep South”, ein Horror-Thriller, der in den Sümpfen des Mississippi spielt unter der Regie von Talun Hsu, und “The Fallen Ones”, eine Geschichte über einen prophetischen Riesen mit Kevin VanHook.

Er hält Vorträge über die Aspekte unabhängiger Fimproduktionen auf Film-Festivals, in Universitäten und Filmschulen und wird in den nationalen Printmedien zitiert. Er wurde aufgenommen im Who’s Who der Unterhaltungsbranche und vom The Hollywood Reporter als einer der wichtigen Filmproduzenten erwähnt.

Er war bereits beratender Direktor für die Texas Film Kommission, erster Präsident des Motion Picture Council von Houston und diente als Filmexperte und Ratgeber bei zahlreichen Gelegenheiten.

Edward S. Feldman:

• K-19 The Widowmaker (2002) Producer
• 102 Dalmatians (2000) Producer
• Truman Show, The (1998) (producer)
• 101 Dalmatians (1996) (executive producer)
• Jungle Book, The (1994) (producer)
  ... aka El libro de la selva,(1994) (USA: Spanish title)
  ... aka Rudyard Kipling's The Jungle Book (1994)
• My Father the Hero (1994) (executive producer)
  ... aka My father, ce héros (1994) (France)
• Forever Young (1992) (executive producer)
• Honey, I Blew Up the Kid (1992) (producer)
• Doctor, The (1991) (executive producer)
• Green Card (1990) (executive producer)
  ... aka Green Card (1990) (France)
• Wired (1989) (producer)
• Near Dark (1987) (executive producer)
• Golden Child, The (1986) (producer)
• Hamburger... The Motion Picture (1986) (executive producer)
  ... aka Hamburger U. (1986)
• Hitcher, The (1986) (executive producer)
• Explorers (1985) (producer)
• Witness (1985) (producer)
• Hot Dog... The Movie (1984) (producer)

Tom Craig:

1980-1986

Warner Brothers:

Lektor und Dramaturg
Produktionsleitung: Gremlins, Accidental Tourist

1986-1988

United Artists: 
Vizepräsident, Produktion
Produktionsleitung: Rainman, Prince of Tides, Child's Play

1988-1998

Universal Pictures:
Vizepräsident, Produktion
Produktionsleitung: White Palace, Career Opportunities, Bird On a Wire, King of the Hill, King Ralph, Dragon Heart, Heart and Souls, Beethoven, Leaving Normal, Shakespeare in Love

Seit 1998-

Topa Films: unabhängiger Filmproduzent

Peter F. Saphier: 

Unabhängiger Produzent; in Entwicklung: CHIPPENDALES  (Disney/Barry Sonnenfeld), CREATION (Kenneth Branagh) und AMATEUR NIGHT AT THE APOLLO (Debbie Allen/Dreamworks).  

1998-1999
Prelude Pictures:
President.
Produzierte LOST IN SPACE mit New Line Cinema und BLACKDOG mit Universal Pictures. 

1987-1998
Paramount Pictures:
President Tricor Entertainment 

1983-87
Taft Entertainment:
Sr. VP mit Leitung von Motion Picture & Television.
Erwerb von RUNNING MAN (Arnold Schwarzenegger), Initialentwicklung fon THE ABYSS (James Cameron). 

1981-83
Martin Bregman Prods.:
Präsident
Co-Produzent von SCARFACE, Produzent von EDDIE MACON'S RUN, Produzent von THE FOUR SEASONS (CBS-TV).

1972-81
Universal Pictures, Universal Television: Vice-President.
Verantwortlich für über 150 Projekte, inkl.: JAWS (Entdeckung und Erwerb des Romans für das Studio), THE DEER HUNTER, RESURRECTION, MARCUS WELBY M.D., BARETTA & THE SIX MILLION DOLLAR MAN. Verantwortlich für Vermittlungen von: Al Pacino, Sylvester Stallone, Michelle Pfeiffer, Alan Alda und Clint Eastwood. 

1970-72
Universal Pictures,
Produktion von Clint Eastwood-Filmen inkl. PLAY MISTY FOR ME und HIGH PLAINS DRIFTER.

Dr. Dr. Armando Aranda:

In seiner Geburtsstadt Mexiko-City war er aktiv beteiligt an der Bewegung unabhängiger Filmhersteller, die mit Super-8-Kameras die Langeweile der amtlichen mexikanischen Filmindustrie während der siebziger Jahre herausforderten.

1975 besuchte er die neu gegründete nationale Film-Schule von Mexiko (Centro de Capacitación Cinematográfica), wo er dem großen Meister des Surrealismus Luis Buñuel begegnete und weitere wichtige Filmhersteller wie Roman Polanski, John Huston, Frank Capra and Sergio Leone traf. Seine an der Filmschule entstandenen Kurzfilme weisen eine rohe, minimalistische Ästhetik auf, die durch seine Nähe zu Buñuels Filmen und zu den Theaterstücken und Texten von Samuel Beckett begründet ist.

Da er nicht beabsichtigte, ein kommerzieller Filmhersteller zu werden, dümpelte er als Scriptwriter für den mexikanischen allgemeinen Sendedienst herum, während er nebenher Medizin studierte und sich seiner Poesie verschrieb.

In den frühen achtziger Jahren wurde er als Dozent im wissenschaftlichen Bereich an die Universität von Cambridge berufen. Dort wurde er ein aktives Mitglied der Londoner Screen-Writerswerkstatt und schrieb als Ghostwriter einzelne Sepuenzen für Fernsehfilme und Serien. Durch Freunde in Cambridge und London, bekam er eine Anstellung als Kulturredakteur. Als solcher schrieb er Artikel und wissenschaftliche Rezensionen, Musik-, Literatur- und Kunstkritiken.

Sein erster Lyrikband wurde 1985 in Cambridge veröffentlicht. Von da an erschienen seine Gedichte in literarischen Zeitschriften, Anthologien und Kunstpublikationen in England, Frankreich, Deutschland, der Schweiz, den USA und in Mexico.

Während er seiner wissenschaftliche Karriere in Frankreich nachging, besuchte er gleichzeitig die internationale Universität der Philosophie. Dort traf er einige der Gründer des post-modernen Gedankens wie z.B. Jacques Derrida.

1989 wurde sein Monolog-Roman "At the Edge of the Ocean" in Mexico City von Anthony Quinn gelesen. Im späten Herbst 1989 wurde seine Lyrik-Auszeichnung ‘Seven and one for Sam’ dem bereits kränklichen Samuel Beckett verliehen.

Nur wenige Wochen vor seinem Tod sprach Beckett schriftlich seine Anerkennung über Arandas philosophische Ansichten aus. Seit dem ist Dr. Aranda hauptberuflich mit seinen wissenschaftlichen und philosophischen Arbeiten beschäftigt. Darüber hinaus berät er jedoch nach wie vor Verlage und Kultureinrichtungen.

Lawrence Gray:

War Gründer und Chef von The Screenwriters' Workshop (Europas größte Drehbuch-Organisation), schrieb für verschiedene britische Fernsehserien, gewann den PAWS Award Drama, verkaufte eine zwölfteilige Fernsehserie an Limehouse Studios und eine sechteilige Comedy-Serie an BBC.

In den letzten zehn Jahren reiste er durch Asien und schrieb zu verschiedenen Anlässen humoristische Columnen für The iMail, eine der führenden Zeitungen Hong Kongs. Er veröffentlichte Kurzgeschichten im Dimsum Magazine und gründete den Hong Kong Writers Circle.

Er lehrte zum Thema Drehbuchschreiben an der Universität von London und an einigen anderen Universitäten in der Umgebung Londons. Ebenso unterrichtete er Drehbuch-Klassen beim The Hong Kong Fringe Club und gibt regelmäßig Autoren-Seminare in Hong Kong.

Er ist Herausgeber des bekannten Wild East Newsletter, den man über seine Website bestellen kann http://www.ideatosale.com

Richard Michaels Stefanik:

Besuchte das American Film Institute und arbeitete als Drehbuchautor für verschiedene Studios in Hollywood, u.a. für Paramount Pictures und Walt Disney Productions.
Er studierte die Meisner-Schauspiel-Technik und ist nun ein Mitglied der Playhouse West School und des Repertory Theater in Hollywood.

Er machte seinen Abschluss in Philosophie an der University of California. Darüber hinaus studierte er an der Oxford University Philosophie, Naturwissenschaften und Mathematik.

Kürzlich hielt er ein Seminar zum Thema Spielfilm-Entwicklung. Der Stoff basiert auf dem Inhalt der Website http://www.megahitmovies.com. Dies ist eine überarbeitete Version des Buches "Structures of Fantasy", welches sich mit dem Thema Story-Struktur beschäftigt und dramatische und komische Elemente aus kommerziell erfolgreichen Filmen analysiert.

"Structures of Fantasy" wurde vom Writers Guild of America (WGA) Förder-Programm in die Liste der empfehlenswerten Drehbuch-Fachbücher aufgenommen und als "eines der besten Bücher zum Thema Story-Struktur" ausgewiesen.

Cathy Tudor:

War ehemals Chefredakteurin bei DVR, Inc.. Cathy Tudor ist Gründerin und Herausgeberin der Website One Woman's Writing Retreat, die 1999 von Writer's Digest Magazine als eine der besten 101 Websites gewählt wurde. Unter anderem interviewte sie hierfür Beststeller-Autoren wie Noah Lukeman, Rahna Reiko Rizzuto und M. J. Rose. Cathy's Site begann als persönliches Instrument, anhand dessen sie anderen Autoren vermitteln wollte, wie sie sich das Web zunutze machen können. Bald jedoch schon entwickelte sich die Website zu einem Treffpunkt für Schriftsteller, Agenten, Herausgeber, Filmemacher und Verlage, die dort Kontakte pflegen, über ihr Handwerk diskutieren, Anzeigen aufgeben und sich in einer angenehmen und förderlichen Umgebung von anderen Kreativen inspirieren lassen.

Peter Schaden:

Geboren 1968 in Wien. Handelsakademie, Matura 1987. Journalistische Tätigkeit. Seit 1990 Kulturveranstalter, unter anderem Organisation von Lesungen in Wien, Berlin und München. Mitarbeit bei Kulturinitiativen und Kulturzeitschriften. Seit 1992 Herausgeber der Kulturzeitschrift FREIE ZEIT ART. Seit 1992 Organisator des Wiener Werkstattpreises für Literatur.

Hélène Monsché:

Studierte Literatur und Jura. Seitdem ist Hélène Monsché als Juristin im Filmgeschäft tätig; insbesondere im Bereich der Handelsbeziehungen zwischen Hollywood-Studios und europäischen Unternehmen (Lizensrechte, Produktionsfinanzierungen und anderes). Darüber hinaus ist sie mit der Szenenanalyse für verschiedene Studios betraut.